年轻的时候，以为三十岁的自己会变成光鲜亮丽的都市丽人，每天穿梭在云端和摩天大楼。

确实到了三十岁，发觉自己只想在家躺平，做个乖巧的全职儿女，瘫在沙发上拿足夹手机。

三十岁特不老吗？

没有啊，我只是个大器晚成的宝宝！

三十岁就不能gap了吗？

既然能够，去排队领个免费鸡蛋又如何样呢！那但是，免费的，鸡蛋啊！

特不感谢胡歌老师，在他的新片《走走停停》里，完美地演出了我本人的精神状态。

一名35+的大龄返乡“脆皮青年”，在北京反正是没混出点一二三四，灰溜溜回了老家竟还要假装自己是五六七八。

“卷不赢躺不平”“每天都在破防的边缘，但不明白什么缘故还在努力微笑”

确实，哥。你确实是我亲哥啊！

同样也特不欢乐地告诉大伙儿，不管如何，《走走停停》确信是我们端午档一定要推举给各位的一部黑马轻喜剧。

黑马到了什么程度呢？

大致确实是，影片在北影节展映前，由因此新人创作者，大伙儿都没有抱特不高的预期。

没想到一进影院，全场就开始哈哈哈爆笑，笑到结尾，周围又响起了一片默默的吸鼻子声。

走出影院，大伙儿在微信里仿佛鬼鬼祟祟地对起了接头暗号：“哭了吗？”“哭了”“笑了吗”“笑死了”“好久没有见过这么有意思的轻喜剧了”

并在北影节公布结果之时，纷纷化身自来水：是的，我们《走走停停》超级争气的，拿到了本届北影节主竞赛天坛奖的最佳影片、最佳编剧和最佳女配角，三项大奖。

也是因为特不喜爱这部轻喜剧，想把它推举给更多人，因此后来我们桃桃观影团又将它带到了成都。

然后，也收获了特不多的笑声、特不多的好评，特不多的自来水。

大伙儿普遍表示：‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍

“有笑点也有共情”‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍

“确实看哭了”

“前面哈哈哈哈哈哈，后面啊啊啊啊啊啊”‍‍‍‍‍‍

“岳红老师确实有种我妈妈的感受！“‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍‍

”胡歌演我本人！“

影片将于端午节6月8日正式上映，只是在此之前，依旧先跟大伙儿再安利一下：《走走停停》确实是一部特不棒的轻喜剧，看它，值得。

然后呢，在不剧透的前提之下，我们也依旧跟大伙儿再来聊聊这部电影。

首先依旧要夸夸胡歌，在本片中的表演确实特不亮眼。再一次出演喜剧，他这一次玩了一种特不新的人设，叫做“脆皮青年”。

什么叫做“脆皮”青年？顾名思义，尽管年纪轻轻，然而一碰就坏——等一下，打住，吴迪老师，你都35岁了，还觉得自己是年轻人吗？

而这就要引出本片中，让我印象深刻的一段台词：

高圆圆所饰的冯柳柳，苦口婆心地对吴迪讲：“像你如此的中年人，往往面临着双重的压力。”

吴迪一愣：“中年人？”

冯柳柳认真地讲：“你是中年人啊，你比我还大两个月。”

吴迪开始暗爽：“你还记得我生日？”

确实，我爆笑，明明在谈天，什么缘故能够完全不在一个频道，谁明白啊。‍

只是，这也就完美地引出了本片中两位主角的人设。

吴迪，脆皮但松弛，尽管35+，但没有任何爹味。他总是特不随性、特不发散、特不自由，看起来还有一颗未经驯化的、特不新的脑子。

而冯柳柳，则是一个认真工作、认真生活，活得更主流、更朝九晚五、循规蹈矩的人。

不是一定有谁对谁错，只是，关于吴迪如此的人，她特不好奇、特不想要了解。同样，吴迪也会被冯柳柳吸引，如何讲因为种种缘故，他看起来特不喜爱打退堂鼓，但冯柳柳却特不执着、内心有一股韧性。

这两个人物的碰撞，是两种价值观、两种生活方式的碰撞，但它们又不完全处在对立面。因此，特不微妙，特不精彩，特不若即若离。也特不让人爆笑。你品，你要细品。

喜剧人金靖让人眼前一亮，生动塑造了一个契合当下年轻人“美妙疯感”的高亮喜感人设。

只是一脸拽姐地坐在那儿，亮出自己的T恤，姐差不多赢特不大。

岳红、周野芒、刘钧等老戏骨的表现，更是既精湛老练，又有着独特的、轻快的幽默感。

还记得《爱情神话》里，周野芒所饰的老乌是多么赚足眼泪。而在《走走停停》里，他变成一名看似沉默、平凡、不起眼的父亲。

因此，只是“看似”，实际上周野芒的表演完全是教科书级不的，精准、丰富，往往是用最少的台词、传递出了最强的喜剧效果。看他演戏，确实是一种享受。

更多的戏眼，可能是放在岳红老师所饰的母亲江美玲身上。得知岳红老师获得了北影节的“最佳女配”，我们都特不为她欢乐，她的表现绝对实至名归。

这几年大伙儿都在感慨，要给老戏骨多一些发挥的空间，而岳红老师所饰演的江美玲女士，确实是近几年国内大银幕上特许多见、特不真实、有魅力的一位川渝母亲。

她不仅是一名母亲，更是一名女的。在影片并不长的篇幅里，你能感受到人物身上更为悠长的魅力、丰富的余韵。她经历了许多，才走到今天的大银幕上，她的人一辈子还有特不多故事没有讲完。而这些，都在岳红温柔而克制的表演里，无声地传递。

这可能也是《走走停停》特不奇异的地点，片中的每一个角色都特不有戏、都特不值得品。你会爱上吴迪，更会爱上他那个吵吵闹闹的大伙儿庭，爱上他周围的每一个人。

《走走停停》是国产片里，特不稀缺、特不独特的那一类生活流轻喜剧。

如此的电影特不难拍，难在要如何把握住生活和喜剧的平衡。不同于常规的喜剧，能够大开大合，吵吵闹闹，轻喜剧的笑点，往往需要是更加细腻、更贴合剧情的。

如何讲，轻喜剧里的幽默感来自于生活。它需要创作者有足够丰富的生活经验，去挖掘出那些冷幽默的笑点。与此同时，它又需要足够真实、落地，才能让观众认可它的生活气息、能够与人物的生活产生共鸣。

《走走停停》在这两方面，都做得特不行。

影片中的一大笑点，来自于男主角吴迪本身。他特不脆皮、特不松弛，然而现实生活特不紧绷、特不压迫。如何在夹缝里战战兢兢，做个努力微笑、舍命自洽的“窝囊废”，差不多特不行笑。

另一大笑点，则来自于吴迪与整个家庭的碰撞。

吴迪北漂归家，在饭桌上讲出“我决定回来进展”，整张桌子突然鸦雀无声，每个人的表情都变得特不精彩。

乍一看，吴迪特不像是过年回老家的我们，被父母短暂地爱了一下、然后就开始在自己家里“寄人篱下”。每天吃爸爸的冷眼、被妈妈温柔嫌弃、还被妹妹反向血脉压制。

只是，在家待得时刻更久，吴迪也就发觉家里的更多隐秘。

爸妈之间看似老夫老妻、平淡如水，事实上有醋有瓜、暗流涌动、不明白多精彩。

爸爸看似是无比威严的一家之主，事实上早就被夫人女儿拿捏。他的本质色厉内荏，是和吴迪一样的“家庭边缘人”。而真正的话事人，分明是那个看似温温柔柔的母亲。

《走走停停》用一股特不绵里藏针的巧劲，调侃和解构了一种中国式的家庭关系。谁是真正的一家之主，谁偷偷藏了自己的小隐秘。明明所有人都住在一起，每天低头不见抬头见，难道还有这么多弯弯绕绕。空间、权力和秩序，这些看似不可言讲的东西，同样也变成了笑点的一部分。而且，是那种特不高级的会心一笑。

看到最后又会明白，《走走停停》的好笑，也在于它不仅有笑点、还有情意。情感浓烈，欢乐才能回甘。

表面上看，这一家人的家庭群像特不欢乐、松弛，甚至有时候相当“狂野”。但事实上真正的魅力，在于一种真实落地的生命力。

他们看上去打打闹闹，事实上始终互相支持、互相理解、互相信任。父亲会冷脸躲厕所，长辈也温柔地包容了儿女的“宅家”和“不作为”。

轻喜剧同样来源于影片中始终流淌的真挚情感，创作者特不细腻地把握到了中国式家庭“爱与诚”的真谛。不管对爱、对隐秘，依旧对生活，他们的态度差不多上“看破不讲破”。不讲，确实是父母最大的爱。

影片看到最后、笑到最后，又充满了回甘和余韵，甚至会带给人一种特不温暖的疗愈感。

特很多能见到如此一部完全扎根于当下和时代的作品。故事以难成大器的“脆皮青年“吴迪视角切入，聚焦大都市返乡真实处境，相信你也会特不共情他的“卷不动、躺不平”。

影片书写的是当代青年的某种难言之隐，但没有讽刺、没有讲教，只是温柔地帮你抚平伤痛。

而最终，吴迪也从家庭里寻到了松弛和疗愈，从柴米油盐的家常中，领悟到了最平凡、也最质朴的人一辈子智慧：

慢下来并不可耻，活着确实是一件特不了不起的事。“人不应该为了生活，而毁掉生活的目的”。

人一辈子是旷野，我们要同意一切发生。

或许这些话早差不多是许多人的座右铭，但在繁忙紧张、喘只是气的都市节奏之中，依旧时常会不记得。

好在，会有《走走停停》如此的作品，来关心我们寻回初心。

看到结尾，之因此克制不住想要流泪的冲动，也正是因为创作者的这份真诚、坦荡。它构成了一次对话，一种银幕内外直抵心灵的共鸣。观看这部电影，确实是一场心灵的疗愈。

也正如影片的结尾所言，每个人的生活，都因为不同的选择、经历，而走走停停。因此，不必纠结于一时的快或者慢。相遇即是有缘，此刻确实是最好的安排。